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Die größten Rockbands aller Zeiten: Wie diese Legenden Musik für immer veränderten

Das berühmte Wembley-Konzert der Queen in London ist zwar schon Jahrzehnte her, aber der Anblick dieses Auftritts lässt uns immer noch erschaudern. Das Gleiche gilt für die kraftvolle Musik von Nirvana und Led Zeppelin - jedes Mal, wenn ihre Songs erklingen, bringen sie die gleiche rohe Energie zurück wie damals. Und dann ist da noch die Stimme von John Lennon, der uns auffordert, uns eine bessere Welt vorzustellen, während der Beatles-Song „Yesterday“ auch die Generationen von morgen beeindruckt.

Die Rockmusik hat viele großartige Bands und Alben hervorgebracht, aber einige haben nicht nur Hits gemacht, sondern die moderne Musik verändert. Die Beatles veränderten das Songwriting und die Studioaufnahmen. Queen brachten Drama und Theater in den Rock. Die Rolling Stones gaben dem Rock seine rebellische Energie, während Led Zeppelin einen schwereren Sound einführte, der zu Hard Rock und Heavy Metal führte. Pink Floyd führten den Rock mit ihrem experimentellen Stil in eine neue Richtung, U2 nutzten die Musik als Mittel zum Aktivismus, und Nirvana wurde zum Sprachrohr der Grunge-Bewegung. Die Eagles hingegen hielten den klassischen Rock mit ihren zeitlosen Melodien am Leben.

Der Rock hat sich im Laufe der Jahre verändert, aber seine größten Bands hinterlassen nach wie vor ihre Spuren. In diesem Artikel werfen wir einen genaueren Blick auf die Bands, die Geschichte geschrieben haben.

Die Beatles: Die Band, die die Musik für immer veränderte

Queen: Die Meister des theatralischen Rock und der Stadionhymnen

Die Rolling Stones: Die Rebellen, die den Rock and Roll prägten

Led Zeppelin: Die Titanen des Hard Rock und Heavy Metal

Pink Floyd: Die Pioniere des progressiven Rock und der Konzeptalben

U2: Die Band, die Rock und Aktivismus miteinander verband

Nirvana: Die Grunge-Revolution, die den Rock umgestaltete

 

Die Beatles: Die Band, die die Musik für immer veränderte

Die Beatles wurden 1960 in Liverpool gegründet. John Lennon, Paul McCartney, George Harrison und Ringo Starr veränderten den Rock 'n' Roll auf eine Art und Weise, die nur wenige zuvor gehört hatten. Sie machten ihn über seinen ursprünglichen Stil hinaus zu einer Kunstform.

Ihre ersten Alben, Please Please Me (1963) und A Hard Day's Night (1964), machten sie zu internationalen Stars. Dann kamen Rubber Soul (1965) und Revolver (1966), auf denen sie mit neuen Klängen, ungewöhnlichen Songstrukturen und Aufnahmetechniken experimentierten: Ihr berühmtestes Album, Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band (1967), veränderte das, was ein Album sein konnte - nur Frank Sinatra und die Beach Boys hatten zuvor etwas Ähnliches gemacht - und machte es zu einer vollständigen künstlerischen Erfahrung.

In späteren Alben wie The White Album (1968) und Abbey Road (1969) bewiesen die Beatles ihre Fähigkeit, in verschiedenen Stilen zu spielen. Die Beatles veränderten die Art und Weise, wie Musik aufgenommen wurde, aber das war nicht ihre einzige Leistung. Sie beeinflussten auch soziale Bewegungen und wurden schließlich die meistverkaufte Band aller Zeiten.

Publicity photo of The Beatles (Paul McCartney, Ringo Starr, John Lennon, George Harrison) at Abbey Road Studios, (1967).IMAGO / Cinema Publishers Collection | Werbefoto der Beatles (Paul McCartney, Ringo Starr, John Lennon, George Harrison) in den Abbey Road Studios, (1967).

imago0259126387hIMAGO / Imagn Images / Tony Spina | Beatles im Olympia Stadium September 6, 1964; Detroit.

imago0099923771hIMAGO / Everett Collection | THE ED SULLIVAN SHOW, The Beatles (von links: Paul McCartney, Ringo Starr, George Harrison, John Lennon) bei der Generalprobe.

 

Queen: Die Meister des theatralischen Rock und der Stadionhymnen

Queen entstand in den 1970er Jahren, um der Rockmusik eine neue Perspektive zu geben. Freddie Mercury, Brian May, Roger Taylor und John Deacon kreierten einen einzigartigen Stil, der Rock, Oper und theatralische Darbietungen miteinander verband.

Ihre ersten Alben, Queen (1973) und Queen II (1974), folgten den Regeln des Progressive Rock, Glam Rock, Hard Rock und sogar Heavy Metal, aber mit dem Album A Night at the Opera (1975) wurde ihre Musik mit bizarren Gewürzen versehen. Dieses Album brachte ihnen internationalen Ruhm ein, vor allem mit dem Song Bohemian Rhapsody, der alle musikalischen Regeln brach und zu einem der dauerhaftesten Songs der Rockgeschichte wurde.

In den folgenden Jahren machten Alben wie News of the World (1977) und The Game (1980) die Welt mit berühmten Songs wie „We Will Rock You“, „We Are the Champions“ und „Another One Bites the Dust“ bekannt. Ihr historischer Auftritt beim Live-Aid-Konzert 1985 etablierte Mercury als einen der größten Rocksänger. Trotz Mercurys Tod im Jahr 1991 wird die Musik von Queen weiterhin auf der ganzen Welt gehört und findet neue Fans.

imago0058087614hIMAGO / Future Image / R. Keuntje | Freddie Mercury, Brian May (Queen) Queen Concert of the Works -Tour in der Wembley Arena London.

imago0060198791hIMAGO / Future Image / R. Keuntje | Freddie Mercury, Brian May (Queen) Queen Concert of the Works -Tour in der Wembley Arena London.

imago0078997538h-1IMAGO / Future Image / R. Keuntje | Freddie Mercury, Brian May (Queen) Queen Concert of the Works -Tour in der Wembley Arena London.

Die Rolling Stones: Die Rebellen, die den Rock and Roll prägten

Die Rolling Stones sind ein Synonym für kulturelle Rebellion. Die 1962 gegründete Gruppe entfachte den wilden Geist des Rock and Roll. Mick Jagger, Keith Richards, Brian Jones, Charlie Watts und Bill Wyman kreierten einen rauen, vom Blues beeinflussten Stil, der der Rockmusik eine neue Note verlieh. Sie begannen, diese Stimmung mit Songs wie „(I Can't Get No) Satisfaction“ (1965) und „Paint It Black“ (1966) zu zeigen. Alben wie „Let It Bleed“ (1969), „Sticky Fingers“ (1971) und „Exile on Main St.“ (1972) festigten ihren Status als eine der elektrisierendsten Rockbands, obwohl sie bereits Mitte der 1960er Jahre sehr erfolgreich waren.

Die Rolling Stones waren noch nie eine Band, die lange an einem Ort blieb. Im Jahr 1978 fügten sie ihrer Musik mit „Miss You“ einen Disco-Vibe hinzu und zeigten damit ihre Experimentierfreudigkeit. In den 1980er Jahren erreichten sie dann mit gewaltigen Stadionhymnen wie „Start Me Up“ einen neuen Höhepunkt. Ihre Fähigkeit zu energiegeladenen Auftritten hat sie Jahrzehnt für Jahrzehnt an der Spitze gehalten. Sie stehen immer noch auf der Bühne und zeigen, warum sie den Titel „die größten Überlebenden des Rock“ verdient haben.

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IMAGO / ZUMA / Keystone | CHARLIE WATTS, MICK TAYLOR, MICK JAGGER, KEITH RICHARDS und BILL WYMAN. London UK.

imago0059959297hIMAGO / United Archives International | Led Zeppelin, 1999.

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IMAGO / Everett Collection | THE ED SULLIVAN SHOW, The Rolling Stones (Bill Wyman, Brian Jones, Mick Jagger, Charlie Watts (versteckt, am Schlagzeug), Keith Richards, ausgestrahlt am 1. September 1966.

 

Led Zeppelin: Die Titanen des Hard Rock und Heavy Metal

Led Zeppelin, die 1968 gegründet wurden, haben die Rockmusik für immer verändert. Die Bandmitglieder - Jimmy Page, Robert Plant, John Paul Jones und John Bonham - schufen einen neuen Stil, indem sie Blues, Folk und harte Gitarrenriffs kombinierten. Ihr erstes Album, Led Zeppelin, erschien 1969 und präsentierte ihren starken und einzigartigen Sound.

Im Jahr 1971 veröffentlichten sie ein Album ohne Namen (manche nennen es Led Zeppelin IV), das den ikonischen Rocksong „Stairway to Heaven“ enthält. Später, mit Alben wie Houses of the Holy (1973) und Physical Graffiti (1975), zeigten sie ihre innovative Seite, einschließlich der Mythologie.

Led Zeppelin war bekannt für seine mitreißenden Live-Auftritte, wie die berühmten Knebworth-Konzerte im Jahr 1979, die die Messlatte für Rockshows höher legten. Leider löste sich die Band nach dem Tod von John Bonham im Jahr 1980 auf. Dennoch ist der Einfluss von Led Zeppelin auf die Rock- und Metal-Musik ungebrochen.

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IMAGO / ZUMA Press Wire / Jay Thompson | LED ZEPPELIN AUFENTHALT IM CHATEAU MARMONT.

imago0076616883hIMAGO / ZUMA Press Wire / Jay Thompson | LED ZEPPELIN IM CHATEAU MARMONT 1969. 

imago0094659733hIMAGO / Allstar / Mary Evans | John Bonham Charaktere: Er selbst - Schlagzeuger (als Led Zeppelin) Film: The Song Remains The Same (1976).

 

Pink Floyd: Die Pioniere des progressiven Rock und der Konzeptalben

Es ist schwer, über Rockstars zu sprechen, ohne Pink Floyd zu erwähnen, die Schöpfer von The Wall und The Dark Side of the Moon. Die 1965 gegründete Band hat mit ihrer unverwechselbaren Musik, ihrem Sound und ihrer Erzählweise neue Wege im Rock beschritten. Ihre Mitglieder, Syd Barrett, Roger Waters, David Gilmour, Richard Wright und Nick Mason, experimentierten gerne mit Klängen und tiefgründigen Konzepten.

The Dark Side of the Moon, das 1973 erschien, verband progressive Musik mit existenziellen Themen und wurde zu einem der meistverkauften Alben aller Zeiten. Spätere Alben wie Wish You Were Here, Animals und The Wall erzählten jeweils eine Geschichte von Isolation, Krieg und Gesellschaft. Die Live-Auftritte von Pink Floyd mit ihren schillernden Bildern setzten einen neuen Standard für Konzerte. Trotz Besetzungswechseln und internen Streitigkeiten ist die Musik von Pink Floyd immer noch ein Muss in den Playlists der Rockfans.

 

 

 

 

 

 

 

 

IMAGO / ZUMA Press / Roberto Finizio | Der englische Sänger und Songschreiber Roger Waters, ehemaliges Mitglied der Band Pink Floyd, tritt am 21. April 2018 in der Unipol Arena in Bologna, Italien auf.

IMAGO / ZUMA Press Wire / Valeria Magri | Roger Waters tritt während seiner Tournee Us + Them im Circo Massimo in Rom auf.

imago0162558743hIMAGO / ZUMA Press Wire / Angel Marchini | Der englische Musiker, Singer-Songwriter, Komponist und Mitbegründer der Progressive-Rock-Band Pink Floyd, Roger Waters, tritt in einer ausverkauften Show in der ScotiaBank Arena in Toronto auf.

 

U2: Die Band, die Rock und Aktivismus miteinander verband

U2 ist eine irische Rockband, die 1976 gegründet wurde und seitdem zu einer der bekanntesten und einflussreichsten Rockbands der Geschichte geworden ist. Die Band besteht aus Paul David Hewson, bekannt als Bono (Leadsänger und Rhythmusgitarre), David Howell Evans, bekannt als The Edge (Leadgitarre, Keyboards und Backgroundgesang), Adam Clayton (Bassgitarre) und Larry Mullen Jr. (Schlagzeug und Percussion). Ursprünglich hieß die Band Feedback, änderte später ihren Namen in The Hype und nahm schließlich U2 als Namen an.

Die Musik von U2 hat ihre Wurzeln im Post-Punk. Ihre Musik hat sich im Laufe der Zeit in Richtung Alternative Rock entwickelt. Die Musik der Band basiert auf der unverwechselbaren Stimme und den Texten von Bono und den Effekten, die The Edge mit Hilfe von Gitarrenschichten erzeugt. Die Songs von U2 enthalten manchmal mystische Konzepte, die auf intuitive Erfahrungen zurückgehen. Die Gruppe hat auch viele soziale Lieder in ihrem Repertoire. Einer der Gründe für den öffentlichen Ruhm von U2 sind ihre unvergesslichen Live-Auftritte.

U2 ist eine der erfolgreichsten Gruppen der Musikgeschichte, und ihre Alben gehören zu den meistverkauften Musikwerken aller Zeiten. Der Höhepunkt der Verkaufszahlen für die Alben der Gruppe geht auf das Album The Joshua Tree zurück, von dem weltweit mehr als 25 Millionen Exemplare verkauft wurden.

imago0098512028hIMAGO / Everett Collection | U2: RATTLE AND HUM, The Edge, Bono, Larry Mullen Jr., Adam Clayton, 1988.

imago0094967608hIMAGO / AAP / Dave Hunt | Die irische Rockband U2 tritt am Dienstag, 12. November 2019, im Suncorp Stadium in Brisbane auf.

IMAGO / Hindustan Times / Pratik Chorge | Die irische Rockband U2 tritt im Rahmen der The Joshua Tree Tour im DY Patil Stadium, Nerul am 15. Dezember 2019 in Mumbai, Indien auf.

 

Nirvana: Die Grunge-Revolution, die den Rock umgestaltete

Grunge war eines der neuen Rockgenres, die die Richtung dieser Musik in den 90er Jahren veränderten. Grunge ist ein Stil, der mit dem Namen Nirvana verbunden ist. Nirvana war eine Band, die 1987 in Aberdeen, Washington, von Kurt Cobain (Sänger und Gitarrist) und Krist Novoselic (Bassist) gegründet wurde. Ein paar Jahre später stieß Dave Grohl als Schlagzeuger zur Band. Die Band veröffentlichte ihr erstes Album Bleach im Jahr 1989. Wie die nicht-kommerzielle Mission von Nirvana hatte auch dieses Album keinen finanziellen Erfolg, wurde aber unter den Fans der Underground-Musik äußerst beliebt.

Der Wendepunkt für Nirvana kam jedoch 1991 mit der Veröffentlichung des Albums Nevermind. Dieses Album machte Nirvana von einer amerikanischen Indie-Band zu einem weltberühmten Phänomen. Die Single Smells Like Teen Spirit brachte Grunge in den Mainstream der Rockmusik und wurde zu einem der einflussreichsten Songs der Rockgeschichte.

Die Musik von Nirvana mischte Punk und Hardrock mit einem rauen Sound, kraftvollen Gitarren und Kurt Cobains kraftvollen Texten und schuf so eine angespannte Atmosphäre. Cobains Texte handelten oft von Verzweiflung, Angst und sozialer Unzufriedenheit, und viele junge Menschen der damaligen Zeit empfanden Empathie für sie. Seine Probleme, darunter Sucht und der Druck des plötzlichen Ruhms, beeinträchtigten jedoch die Aktivitäten der Band. Am 5. April 1994 wurde Kurt Cobains Leiche in seinem Haus in Seattle gefunden, was das tragische Ende einer der wichtigsten Bands der Rockgeschichte bedeutete.

Nichtsdestotrotz beeinflusst Nirvana weiterhin die Alternative- und Punkrockmusik und hat viele Bands inspiriert. Die Band gilt als eine der Ikonen des Grunge und der alternativen Musik.

imago0094344943hIMAGO / Allstar / Mary Evans | David Grohl, Kurt Cobain & Kris Novoselik Nirvana 15 April 1987.

imago0053161821hIMAGO / LFI | Sänger Kurt Cobain (Nirvana) während einem Konzert in Paris.

imago0058082644hIMAGO / Future Image / R. Keuntje | Dave Grohl, Kurt Cobain, Krist Novoselic (Nirvana) Interview anlässlich der europäischen Veröffentlichung des Nirvana-Albums Nevermind bei Geffen Records in London.

 

Andere legendäre Bands

Neben den Bands, die wir besprochen haben, wäre die Rockmusik ohne Bands wie AC/DC, Metallica, The Eagles, The Beach Boys, Fleetwood Mac, The Who und Guns N' Roses nicht die gleiche. Jede von ihnen hat den Sound des Rock auf ihre eigene Weise geprägt. AC/DC führte mit Songs wie Back in Black und Highway to Hell den lauten, energiegeladenen Bluesrock ein. Metallica veränderte den Heavy Metal mit Alben wie Master of Puppets für immer. Die Eagles mischten Rock mit Country und schufen Klassiker wie Hotel California. Die Beach Boys schufen Pet Sounds, ein Album, das Generationen von Musikern inspirierte. Fleetwood Mac vermischten Rock und Pop auf wunderbare Weise, insbesondere mit ihrem Album Rumours. The Who trugen dazu bei, den Hardrock zu definieren und schufen sogar Rockopern wie Tommy. Und dann sind da noch Guns N' Roses, die in den späten 80er Jahren mit Appetite for Destruction - einem wilden, rebellischen Album, das sie zu einer der größten Rockbands aller Zeiten machte - die Bühne eroberten.

Exklusive Bilder dieser legendären Bands finden Sie bei IMAGO, wo Sie seltene und ikonische Fotos von den Beatles, Queen, den Rolling Stones, Led Zeppelin und vielen anderen finden können.

 

 

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